Estefania Chaves Ostini

Para el autorretrato me posicione en la barra de mi casa donde están las máquinas de café para poder grabarme mientras me hacía y tomaba uno. Elegí este lugar porque me gusta pasar tiempo ahí merendando o desayunando. A su vez, el juego de luz cálida y fría creo que describe un poco el concepto del "amor". Link:  https://drive.google.com/drive/folders/1r6PfVPqARepXCUsdSWkDMffccQHU40AN

Para este trabajo de cuatro meses decidí enfocarme en un edificio que veo desde mi terraza. Donde cada departamento tiene un ambiente lumínico diferente por las noches y cada balcón es un mundo durante el día. Siento que tiene un gran potencial ya que las personas que se asomen al balcón pueden variar día a día y hasta las luces interiores pueden cambiar su tonalidad o simplemente un día estar apagadas. Asimismo, estos dos primeros vídeos los realice el mismo día y ya me encontré con dos situaciones diferentes e interesantes en cuestión de pocos minutos. Link:  https://drive.google.com/drive/u/1/folders/1ER3O75wwJ4WVoa_sxlC5M3kYn3MpaWi0

  West Side Story (2021) - Steven Spielberg Fotografía por Janusz Kaminski      Elegí esta película porque desde el día que la vi no pude sacarme este plano de la cabeza. El personaje siendo tomado desde una angulación picada parado sobre charcos de agua que reflejan las luces de los edificios alrededor de él combinado con los flares de luz azul que se forman en la imagen generados por la incidencia de luz artificial sobre el objetivo creo que fueron las razones por las cuales esta imagen me cautivó rápidamente al ver el film. Asimismo, el recurso de media cara iluminada y media cara en sombra es algo que personalmente me gusta muchísimo y siempre se me hace agradable de ver.       Siento que una gran intención detrás de la composición de este plano tanto en encuadre como lumínicamente podría ser querer dar esa sensación de que el personaje esta en el cielo. Al menos eso es lo que me transmite a mí al verla, tanto por los colores como por esa sen...

Nombre completo: Estefanía Chaves Ostini Edad: 20 Nacionalidad: Argentina. Lugar de morada: Balvanera, CABA. Instagram: tefi.chaves Cámara fotográfica y/o video. marca y modelo: Canon T7i. Lentes (focal/apertura): Lente 18-55mm f/3.5, Lente 50mm f/1.8 y Rokinon cine 35mm f/1.5. Celular: iPhone 11. Accesorios: Tripode y dos baterías. Computadora: MacBook Air. Enumerar y detallar conocimientos sobre software: Manejo de photoshop, lightroom y premiere ¿Cuál es tu expectativa con respecto a la materia? Curse el nivel 1 de la materia virtual y aprendi y me gustó muchisimo. Espero aprender mucho más en el nivel 2 gracias a la presencialidad ¿Tenés estudios o algún tipo de formación fotográfica o cinematográfica adquirida extracurricularmente? Realice un curso básico de fotografía para aprender a manejar una cámara reflex, un curso de edición de imágenes en photoshop y en premiere y un workshop de iluminación para poder familiarizarme con diferentes equipos y aprender a hacer puesta...

 En la entrega final del día domingo 11 me olvide incluir las fotos del backstage. Se las dejo en un post aparte para que conozcan el espacio ya que creo que valía la pena verlas.

Nan goldin es una artista estadounidense narradora de la escena contracultural de Nueva York de los años 70 y 80, época del estallido del underground y el comienzo de la visibilización de diferentes identidades de género y sexuales. Las principales temáticas de sus obras están completamente ligadas a la época anteriormente mencionada y son: el amor, la sexualidad y el género. Goldin planteó una realidad paralela a la de aquel entonces, retratando tanto tristeza como felicidades y jugando con luces y sombras. Y un dato que encontré bastante curioso  es que los protagonistas de la mayoría de sus fotografías eran sus amigos más cercanos. En la mayoría de los lugares la fotografía de Goldin es clasificada como documental, sin embargo, me topé con un sitio que menciona que la combinación entre lo documental y el arte fue lo que la convirtió en una de las fotógrafas más influyentes del siglo XX. La fotografía a analizar recibe el nombre de “The Hug” (1980) y forma parte de “The Ballad ...

       Entré a la materia muy emocionada ya que me interesa muchísimo la fotografía y lo más importante que me llevo es el haber aprendido a retratar. Si bien en ocasiones fue un proceso que se volvió duro creo que quedarme con el aprendizaje de haber aprendido a retratar tanto objetos, personas y espacios, cada uno de ellos con huellas de diferentes personas me va a ayudar a producciones futuras de cualquier tipo. Asimismo, las correcciones tanto personales como a mis compañeros fueron de gran ayuda para que este proceso de aprendizaje se vuelva más rico y profundo.     Creo que lo único que me quedan son palabras de agradecimiento tanto para la cátedra por su dedicación en cada teórica y a mis profesores por hacer todas las semanas lo posible para que todos recibamos una devolución elaborada con el objetivo de que mejoremos. Superaron todas mis expectativas, ojalá volvernos a encontrar en Iluminación y Cámara 2. Gracias por todo, me llevó muchos conocimie...